В 1987 Педро Альмодовар вместе с братом Августином Альмодоваром основал собственную производственную компанию «Эль Дезео». В середине 1990-х Альмодовара принято было называть «самым признанным испанским режиссером в мире». Однако два его последних фильма, Все о моей матери и Поговори с ней, не утратив характерных знаков «испанскости», все же сделали из режиссера звезду европейского «большого стиля», в некотором смысле преемника умершего в1996 Кшиштофа Кесьлевского. Многие черты поэтики и идеологии сегодняшнего Альмодовара заставляют исследователей переосмысливать прочно установившееся отношение к режиссеру как к «хулигану»,«ниспровергателю основ» и – что уже более существенно – как к постмодернисту. Переход от постмодернистской к «европеистской» эстетике составляет на данный момент главное «приключение» стиля Педро Альмодовара.
Фильмы Альмодовара 1980-х – начала 1990-х, фактически все его фильмы до "Живой плоти" (1997),не просто подходят под определение постмодернизма в кино, но во многом послужили исследователям материалом для выработки самого этого определения, вместе с фильмами Питера Гринуэя, Квентина Тарантино, с Бегущим по лезвию бритвы Ридли Скотта. Основными характеристиками постмодернизма (не как «духа эпохи», а как возможности художественного стиля в кино) принято считать нарочитое смешение массового и элитарного, желание сделать несуществующими любые границы между высокими низким; обилие аллюзий (отсылок) на множество произведений или стилевых истоков сразу, вплоть до полной «несамостоятельности»,«цитатности» созданного текста; отказ от стройного последовательного повествования (выражающийся в хаотичности и фрагментарности созданного на экране мира) и от всякого рода «сверхзадач», «высших смыслов» и т.д. Кроме того, для большинства ярких постмодернистских текстов характерна «апология маргинальности», стремление предоставить слово персонажам и культурам, почти не имевшим до этого выхода к зрителю. Наконец, мир постмодернистского кино – это мир, по преимуществу, ироничный, ничего не принимающий всерьез.
Отдельного внимания заслуживает специфика персонажей Альмодовара. Несмотря на то (а может быть, благодаря тому), что он сам является ярким представителем гомосексуальной субкультуры, главными персонажами своих фильмов режиссер сделал женщин. Их страдания он разделяет, их хитростями восхищается, а окружающие их предметы косметики или одежды возводит в ранг фетишей. Навязчивое сравнение Альмодовара с Ингмаром Бергманом, бытующее среди тех, кто пишет о кино, во многом имеет корни в этой завороженности обоих режиссеров женским миром, особенностью и недоступной глубиной «женского». Однако у Альмодовара эта завороженность имеет совсем другие эстетические характеристики. Он не пытается чрезмерно психологизировать свои истории. Его женщины существуют как бы «на поверхности мира», их сущность видна в эффектном жесте, в хлестком слове, в веселой лжи, выручающей героинь во всех трудных ситуациях. Загадка «женского» таится для Альмодовара в восхитительной неуловимости, непостоянстве этой «поверхности» бытового поведения, которая в итоге тоже оборачивается своеобразной глубиной. Однако в начале нового тысячелетия с маргинальным постмодернистским кинематографом Альмодовара произошли заметные изменения. Режиссер снял фильм "Все о моей матери", получивший самый широкий прокат по всему миру, приз за режиссуру на Каннском фестивале и премию «Оскар» как лучший иностранный фильм. С самого начала эта комедия/драма/мелодрама/интеллектуальная история была рассчитана на вписывание в систему «Большого европейского кино», отличаясь и высоким техническим качеством, включая качество пленки, и стилистическим единством, и ярким моральным посылом, и настоящей идеологией глобальной терпимости. Эпатирующие черты прежнего Альмодовара никуда не исчезли в этой истории про медсестру Мануэлу, которая потеряла сына и спустя годы ищет его отца-трансвестита в мире барселонского дна. Но все эти черты оказались встроены в совершенно иную систему координат – стройную, логичную и чрезвычайно идеологичную. В этой системе огромное значение имеют такие составляющие, как прошлое, которое нужно отыскать и принять, каким бы нелицеприятным оно ни оказалось; как «высокое искусство», с которым может соотноситься жизнь каждого обычного человека (роль таких классических произведений, во многом определяющих судьбу всех персонажей фильма, играют во "Все о моей матери" пьеса Тенесси Уильямса "Трамвай Желание" и фильм Лео Манкевича "Все о Еве"). "Все о моей матери" – фильм бесконечно смешной, играющий с образами и жанрами, но при этом глубоко серьезный, почти трагичный по оставляемому ощущению. Эта серьезность оказалась вызвана реализованным желанием режиссера создать целостную картину мира, существующего только благодаря тому качеству, которое выражено более всего в фигуре матери – качеству «терпимости». Терпимость главной героини выдерживает все проверки, уравнивает в прощении и ложь, и беспечность, и даже подлость примерно так же, как уравниваются в новом профессиональном стиле Педро Альмодовара обычно сильно разведенные культурные пласты (так, Альмодовар эстетизирует барселонских трансвеститов не меньше, чем попадающие в кадр сказочные здания, вроде собора Саграда Фамилиа).
Непросто предсказать дальнейшее развитие кинематографической мысли испанского режиссера, прежде бунтаря, а теперь цивилизованного европейца, полностью реабилитировавшего для себя понятие культуры. Важно лишь заметить, что Педро Альмодовар остается редким режиссером, одновременно обновляющим кинематографические языки, вызывающим интерес исследователей – и горячую любовь «простого зрителя».
ФИЛЬМОГРАФИЯ:
Пепи, Люси, Бом и другие девчонки из кучи (Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón, 1980)
Лабиринт страстей (Laberinto de pasiones, 1982)
За стенами (Entre tinieblas, 1983)
Что я сделала, чтобы заслужить это?!! (Qué he hecho yo para merecer esto?!!, 1984)
Трейлер для тайных любовников (Tráiler para amantes de lo prohibido, 1985) (TV);
Матадор (Matador, 1986);
Закон желания (Ley del deseo, La, 1987);
Женщины на грани нервного срыва (Mujeres al borde de un ataque de nervios, 1988);
Свяжи меня! (Átame!, 1990);
Высокие каблуки (Tacones lejanos, 1991);
Кика (Kika, 1993);
Цветок моей тайны (Carne trémula, 1997);
Живая плоть (Carne trémula, 1997);
Все о моей матери (Todo sobre mi madre, 1999);
Поговори с ней (Hable con ella; 2002);
Дурное воспитание (La mala educación, 2004),
Возвращение (Volver, 2006).
Короткометражные фильмы:
Две шлюхи, или Любовная история, закончившаяся свадьбой (Dos putas o Una historia de amor que termina en boda, 1974);
Политический фильм (Film politico, 1974);
Падение Содома (La caida de Sodoma, 1975);
Чествование (Homenaje, 1975);
Белизна (Blancor, 1975);
Звезда (La estrella, 1975);
Трейлер, или Кто боится Вирджинии Вульф? (Trailer or Who is afraid of Virginia Wolf?, 1976);
Проявляйте милосердие (Sea caritativo, 1976);
Три возможности Понте (Las tres ventajas de Ponte, 1977);
Секс туда-сюда (Sexo va, sexo viene, 1977);
Трахни же меня, Тим (Folle, folle, folle-me Tim, 1978);
Саломея (Salome, 1979).
Свернуть »
Свернуть »
Добавить комментарий »